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Mar 08, 2023

Gli insoliti "selfie" all'Artworks Center for Contemporary Art fondono performance e fotografia

The mirror reflection selfie — captured with a smartphone — has certainly become

Il selfie riflesso allo specchio, scattato con uno smartphone, è sicuramente diventato una tendenza tra la Gen Z.

Scorrendo Instagram, non è raro vedere scatti dalla testa ai piedi scattati in una camera da letto o addirittura in un bagno pubblico. Il più delle volte, i soggetti colgono l'occasione per sfoggiare i loro completi e completare il look con una faccia da papera, uno sguardo imbronciato, un segno di pace o la lingua fuori.

In "99 Variations" - un'emozionante raccolta di immagini in mostra all'Artworks Center for Contemporary Art, in collaborazione con il Center for Fine Art Photography di Fort Collins - Youngho Kang porta il concetto del selfie allo specchio in un territorio completamente nuovo. Con trucco e capelli, il creativo sudcoreano si trasforma brillantemente in una miriade di personaggi che gli spettatori non possono fare a meno di fissare.

"'99 Variations' è un insieme di lavori che il centro ha mostrato nel 2015", ha affermato Hamidah Glasgow, direttore esecutivo e curatore del Centre For Fine Art Photography. "Ero entusiasta di esporla di nuovo insieme a 'The Horizon and Everything Within It', poiché hanno temi simili. Il tema dietro entrambe le mostre riguarda il modo in cui conosciamo noi stessi, il modo in cui ci perdiamo e troviamo noi stessi. Tuttavia, penso che noi avere tutto dentro. Si tratta di scoprire, approfondire gli strati della programmazione sociale, delle aspettative e dei modi in cui le persone tentano di adattarsi a una società che ci allontana dalla realtà.

Le immagini in bianco e nero di Kang oscillano tra l'inquietante e il tranquillo. In alcuni, sembra incanalare un macabro personaggio cinematografico orchestrato dal regista Tim Burton. In altri, sembra essere una nonna o uno sciamano simile a una geisha.

Favole oscure. Incubi sconvolgenti. Riflessioni tribali. Portali verso altri tempi e luoghi: il suo lavoro spinge i confini del concetto di sé.

La fotocamera è un elemento dell'immagine tanto quanto il guardaroba di Kang, o la sua mancanza. In ognuno di essi vediamo la macchina con l'obiettivo posizionata da qualche parte nell'inquadratura, a volte nelle sue grinfie.

Kang agisce sia come artista che come musa ispiratrice, catturando le numerose versioni di se stesso che si insinuano sotto la superficie. Archetipi mitici che sfidano i confini di genere: queste immagini rimarranno sicuramente con gli spettatori molto tempo dopo che saranno usciti dalla galleria.

Nella sua dichiarazione d'artista, Kang descrive "99 Variations" come "un autoritratto ossimorico creato da sé smantellati".

La fotografa Kristianne Koch Riddle, un'artista con lavori in "The Horizon and Everything Within It", ha trasformato il concetto stesso di come la fotografia dovrebbe essere vista con i suoi pezzi scultorei che fondono scene della natura con forme e forme materiche.

"Ho iniziato piegando le mie stampe fotografiche e mi sono innamorato del processo degli origami", ha detto Riddle. "Tuttavia, gran parte del processo era nella mia testa. L'ho pianificato. L'ho 'progettato' nel modo in cui volevo che apparisse. Ero fissato sui dettagli di ogni immagine e volevo che fossero visti in un certo modo . Ma le cose non andavano bene. Una volta che ho lasciato andare il controllo e ho iniziato a giocare, tutto è cambiato. Stavo diventando disordinato. Stavo strappando le stampe. Stavo incollando insieme le cose. Stavo stampando un sacco di immagini con cui giocare e mi fidavo semplicemente di ciò che doveva accadere. È stato incredibilmente liberatorio."

Riddle, che vive a San Clemente, in California, fa frequenti viaggi con la sua famiglia sulla loro barca a vela. Il mare, il cielo e la presenza di coste lontane erano spesso soggetti che desiderava puntare e cliccare.

"Poi una notte mi sono svegliato e ho capito che avevo bisogno di unire i miei due attuali impegni pratici", ha detto Riddle. "Stavo lavorando con le mie fotografie e stavo anche riparando un'enorme vela per la mia barca da 46 piedi. Mi sono piaciuti entrambi i processi. Erano molto fisici, che è una parte importante di ciò che sono. Mi sentivo come un posto sicuro dove stare e dove finalmente sono stato tenuto in modo autentico. Così, ho iniziato a cucire le stampe fotografiche per dare forma e a rammendarle come avevo fatto con la vela. Anche il processo dell'origami è rimasto rilevante, quindi ho deciso di farmi aiutare da una comunità di donne a piegare gli origami pezzi e poi li ho infilati insieme come una rete o una trapunta."